La Meute

La Meute, ou le soulèvement d'un féminin sauvage, primitif et flamboyant - création chorégraphique pour 5 danseuses -

Avec La Meute, création pour 5 danseuses-sourcières, Christelle François offre généreusement une pièce radicale sur le thème du féminin sauvage. Elle gratte au scalpel les sous-couches profondes d'une archéologie femelle primitive, d'une nature animale connectée et puissante.

C'est une quête des mémoires originelles, des rituels anciens où les instincts faisaient alliance avec des savoirs et des compétences magiques, avant d’être traqués brutalement par une autre meute. Car ce féminin sauvage, savamment expulsé de notre quotidien est depuis longtemps muselé voire sidéré, relégué à un paraître lissé et domestiqué.

Plus que jamais ce féminin manque au monde. Aux femmes comme aux hommes.

Qu’advient-il lorsque ce féminin confisqué reprend du territoire, du souffle, du muscle ?

La femme sauvage de LA MEUTE propose de rallier des filiations exotiques et anciennes et d'expérimenter un retour à soi rassemblé et restauré pour faire face à la nature et à l'autre dans une nouvelle alliance qui n'a plus besoin de rapport de force mais vient challenger chacun.

Les corps de cette danse-là traversent cette mutation et en sont abrasés.

La chair, les muscles, les ventres s'y déploient à la fois agiles et guerriers dans une danse nerveuse et décisive, comme les pas d'une louve affamée dans la neige.

Cette Meute adresse frontalement 5 corps qui arpentent un territoire femelle dans un dispositif scénique chargé d’amulettes, d’invocations rituelles où les dynamiques et l'énergie font figure d'icônes. Pour échapper à la traque, les interprètes se livrent à une exploration quasi animale de leurs sens en déterrant une puissance inouïe qui rassemble ce désir d’être, sans fard, hors des convenances et des discours, loin des prescriptions et dans un long râle qui agrège chacune.

Dans cette œuvre, le grand rituel païen du féminin relevé et nourri, reprend sa parole organique, son sexe brûlant, sa sueur nerveuse pour élaborer une nouvelle rencontre. Celle de chacun.e avec sa propre puissance déployée et avec celle de l’autre, stimulée, additionnée.

A sa création en juin 2018, cette pièce a « uppercuté » les publics et professionnels présents par son engagement radical et la puissance et endurance des corps pris du début à la fin dans une longue course, dans une épreuve tellurique, pourvoyeuses autant d'images d'une beauté féroce que de débordements et extases chorégraphiques.

L'ici et maintenant de ces cinq corps a pu plonger chacune et chacun dans ses tréfonds fossiles et le projeter vers de possibles déploiement de soi. Les faims étaient stimulées et les appétits assouvis.

Idée originale, création chorégraphique, textes I Christelle François

Durée I 1h10

Avec I Mélisande Angéli, Adila Bendimerad, Aurélie Denis, Christelle François, Caroline Mercier

Création musique I Thomas Sirou

Création lumière I Antoine Guillot

Voix chant I Caroline Mercier

Voix textes et bruitages I Adila Bendimerad, Aurélie Denis, Christelle François, Caroline Mercier

Mixage I Laurent Gruau

Musiques additionnelles I Pergolèse, Stabat Mater dolorosa / Michel Portal, L'arrivée d'Arnaud, Le Vrai et le Faux / Lorenz Dangel, On the Nature of Daylight

Regard extérieur I Stéphanie Correia

Diffusion, communication I Sylvie Leite

Assistance régie I Thomas Sirou